Gaye Su Akyol verkörpert das Gesicht einer aufstrebenden Generation in der türkischen Musikszene. Aufgewachsen in Istanbul, verwebt sie Einflüsse von Kurt Cobain bis zur anatolischen Musikikone Selda Bacgan. Als eine der innovativsten und experimentierfreudigsten Musiker*innen der Türkei prägt sie maßgeblich die aktuelle Musiklandschaft ihres Landes.
Ihr viertes Album „Anadolu Ejderi“ (Anatolischer Drache), ist wie ihre vorherigen Werke ein unabhängiges DIY-Manifest, das seine Stärke aus Freiheit und der konsequenten Verweigerung, gegenüber irgendjemandem Rechenschaft abzulegen, zieht. Das Album besteht aus Liedern, die Akyol in den letzten fünf Jahren geschrieben hat und wird sowohl von ihrem Label Dunganga Records in der Türkei als auch von Glitterbeat Records weltweit veröffentlicht – ebenso wie ihre beiden vorherigen Alben Hologram İmparatorluğu und İstikrarlı Hayal Hakikattir.
„Anadolu Ejderi“ markiert das Erwachen eines mythologischen Drachens aus einem tiefen Schlaf in anatolischen Gefilden. Es ist ein Aufruf zum Widerstand, der betont, dass kollektives Handeln das einzige Mittel gegen das reine Böse ist. In einer Realität, in der jeder Mensch lernen muss, sein eigener Superheld zu sein, beschreibt das Album die Reise eines U-Boots in einem Ozean von Erinnerungen, die einer Gesellschaft gestohlen wurden.
Diese „kontra-reale“ Fiktion gibt Antworten auf Fragen, die sich aus zerstörten Städten, vernichteten Kulturen und unbestrittenen, unausgereiften Ideen ergeben. Es präsentiert sich als Avantgarde-B-Movie, das durch die Klänge und Kulturen Anatoliens am Rande des Vergessens wandert. Dabei handelt es sich um einen leidenschaftlichen Zustand der Selbstkreation mit der erforderlichen Kraft für Meinungsfreiheit. Dies geschieht in einem politischen Klima, in dem es als revolutionär genug angesehen wird, sich zu verlieben, seine Leidenschaft zu bekennen und sich zu seiner sexuellen Identität zu bekennen, besonders für Frauen und LGBTI+ Personen.
Musikalisch betrachtet ist dieses Album ein Abenteuer, um etablierte Grenzen zu überschreiten und nach neuen Klängen zu suchen. Es stellt Akyols bisher befreitste und originellste Arbeit dar, eine chemische Reaktion, die die Grenzen der Genres, die sie beeinflusst haben, wie anatolischer Pop, Folk, klassische türkische Musik und türkischer Psychedelic Rock, mit brandneuen Genres, dunklen Beats und subtilen Anklängen an Stoner Rock, Post Punk, Jazz, Surf, Disco, zusammen mit spürbaren Elementen aus Hip-Hop, Grunge, Industrial und Musik aus dem Nahen Osten synthetisiert.
Die Instrumentierung des Albums wird von einem Gitarren-, Bass- und Schlagzeugtrio begleitet, das von einer Auswahl traditioneller türkischer Instrumente unterstützt wird: Geige, Oud, Elektro-Baglama, Cümbüş und zum ersten Mal auch Sazbüş.
Lasst die Fahne der Freiheit wehen – „Der schlafende Drache erhebt sich aus seinem Schlummer!“
